Wie Man Lernt, Den Stil Eines Anderen Künstlers Zu Imitieren

Inhaltsverzeichnis:

Wie Man Lernt, Den Stil Eines Anderen Künstlers Zu Imitieren
Wie Man Lernt, Den Stil Eines Anderen Künstlers Zu Imitieren

Video: Wie Man Lernt, Den Stil Eines Anderen Künstlers Zu Imitieren

Video: Wie Man Lernt, Den Stil Eines Anderen Künstlers Zu Imitieren
Video: Drogenrepublik Deutschland - Warum nehmen Menschen Drogen? RABIAT! 2024, Kann
Anonim

Es gibt unter Amateurkünstlern die Meinung, dass es nicht gut ist, den Stil eines anderen zu imitieren. In professionellen Bildungseinrichtungen wird jedoch seit vielen Jahrhunderten zukünftigen Malern und Zeichnern beigebracht, die Werke alter Meister zu kopieren, da dies nicht nur die Beherrschung verschiedenster künstlerischer Techniken ermöglicht, sondern auch einen eigenen Stil entwickelt. Es ist besser, unter Anleitung eines erfahrenen Lehrers zu lernen, den Stil eines anderen zu imitieren, aber Sie können versuchen, die Grundlagen selbst zu beherrschen.

Wählen Sie die Farben, die der Künstler bevorzugt
Wählen Sie die Farben, die der Künstler bevorzugt

Lernen Sie die Technik des Malens

Achten Sie darauf, welche Materialien der Künstler verwendet hat, dessen Stil Sie beherrschen möchten. Versuchen Sie, die benötigten Materialien zu besorgen. Viele alte Meister stellten ihre eigenen Farben her. Ein moderner Anfängerkünstler hat möglicherweise keine solche Gelegenheit. Aber wählen Sie im Geschäft die Farbe, Leinwand oder das Papier, die Ihren Bedürfnissen am besten entspricht. Es ist nicht immer einfach, aber wenn Sie möchten, ist es möglich, da das Warensortiment für Künstler in Fachgeschäften recht groß ist.

Betrachten Sie die Farben

Wählen Sie ein Gemälde, das für den Künstler am repräsentativsten ist. Erstmals ist es besser, ein Werk zu kopieren, das nicht besonders mit Details überladen ist – wenn möglich natürlich, da auch die Sättigung mit kleinen Objekten eine Besonderheit des Stils sein kann. Untersuchen Sie die Leinwand sorgfältig. Achten Sie auf die Farben - gibt es viele gemischte darunter, oder verwendet der Künstler nur reine Naturtöne, wie Hell-Dunkel übertragen wird (verschiedene Schattierungen der gleichen Farbe oder anderer Farben), ob der Maler helle oder dunkle Töne bevorzugt. Versuchen Sie, das Farbschema so genau wie möglich zu definieren. Zum Beispiel bevorzugten die Impressionisten Pastellfarben, Primitivisten bevorzugen helle, gesättigte Farbtöne usw.

Bestimmen Sie die Proportionen

Schätze die Proportionen ab. Stellt der Künstler Objekte in ihren realen Proportionen dar oder übertreibt er etwas und übersieht etwas ganz? Folgt er den Gesetzen der Perspektive? Wie sehen menschliche Figuren im Bild aus - sind die Gesichter sichtbar, oder vermittelt der Künstler nur Plastizität, ob einzelne Teile der Figuren gleichermaßen klar gezeichnet sind, oder der Künstler etwas betont und sogar übertreibt, und der Rest des Körpers scheint zu sein für ihn ohne Bedeutung.

Auf Striche und Striche achten

Unabhängig davon, welche Materialien der Künstler bevorzugt, versuchen Sie zunächst, seinen Stil mit einem Bleistift auf Papier zu simulieren. Lassen Sie es nur eine Skizze sein, aber versuchen Sie, die Proportionen des Bildes so genau wie möglich zu vermitteln und die gleichen Details wie der Künstler hervorzuheben. Passen Sie die Zeichnung an, bis Sie dem Original nahe kommen. Bereiten Sie dann das vom ursprünglichen Autor bevorzugte Material vor. Es kann eine grundierte Leinwand, Gesso, Samtpapier, nur Papier usw. sein. Übertragen Sie Ihre Skizze und versuchen Sie, die Kopie mit Farben zu malen. Achten Sie besonders auf die Striche - ihre Länge und Breite, Dichte und Richtung. Versuchen Sie, sie so genau wie möglich zu kopieren. Nachdem Sie einige Kopien erstellt haben, zeichnen Sie selbst etwas im Stil des Künstlers und beobachten Sie alle Stilmerkmale, die Sie bereits beim Kopieren beherrschen.

Empfohlen: