In der Kunst des Malens und Zeichnens ist es wichtig, nicht nur seine Fantasien und imaginären Objekte auf Papier verkörpern zu können, sondern auch nach der Natur zu zeichnen. Es ist das Zeichnen nach der Natur, das hilft, die Technik zu verbessern, ein Gefühl für Perspektive, Hell-Dunkel und viele andere Aspekte zu entwickeln, die eine gute und qualitativ hochwertige Zeichnung ausmachen. Aus der Natur zu schöpfen ist sehr wichtig, ein dreidimensionales Bild auf Papier zu vermitteln, das ein Gefühl für die Tiefe des Raumes erzeugt, und dies ist ohne die Kenntnis der Gesetze der Perspektive nicht möglich.
Anleitung
Schritt 1
Wenn Sie ein Objekt zum Malen gefunden haben, bestimmen Sie die Komposition und versuchen Sie, das Objekt immer von einem Punkt aus zu betrachten, damit die Komposition nicht gestört wird. Zeichnen Sie nur das, was in Ihr Sichtfeld fällt, so können Sie Objekte des wirklichen Lebens am zuverlässigsten auf Papier übertragen.
Schritt 2
Betrachten Sie das Objekt zum Zeichnen aus verschiedenen Winkeln und wählen Sie dasjenige aus, das auf der Ebenenzeichnung am besten aussieht.
Schritt 3
Berücksichtigen Sie immer die Perspektivenlinien in der Zeichnung, denn dank ihnen erhält sie Tiefe, Volumen und Proportionalität. Korrigieren Sie die Zeichnung, indem Sie einen bestimmten Standpunkt zum Thema Natur wählen und diesen Standpunkt aus der Bildebene entfernen. Dies verleiht der Zeichnung Ausdruckskraft.
Schritt 4
Denken Sie bis ins kleinste Detail über die Platzierung von Raumobjekten in Ihrer Zeichnung nach. Wählen Sie die Komposition, die den Bildinhalt am genauesten und anschaulichsten offenbart und die notwendige Atmosphäre schafft.
Schritt 5
Bestimmen Sie die Höhe des Horizonts, bevor Sie mit dem Malen beginnen, und bilden Sie einen ausreichenden Abstand vom Gemälde zum imaginären Betrachter der darauf abgebildeten Szene. Je größer der Abstand des Betrachters zum Bild ist, desto natürlicher erscheint es dem Betrachter.
Schritt 6
Ein hoher oder niedriger Horizont wiederum ermöglicht es Ihnen, die entfernten oder nahen Figuren des Bildes in gewisser Weise hervorzuheben. Versuchen Sie, einen Blickwinkel zu wählen, aus dem Sie die Ereignisse, die sich in der Realität auf dem Papier abspielen, am vollständigsten und tiefsten widerspiegeln. Das Gemälde sollte lebendig und natürlich sein.
