Künstlerische Komposition bedeutet Co-Location. Damit der Künstler seine künstlerische Absicht verkörpern und die höchste Ausdruckskraft seiner Arbeit erreichen kann, bedient er sich besonderer kompositorischer Prinzipien: Wie kann ein Anfänger eine Landschaftskomposition bauen?
Es ist notwendig
1 Bleistift - 2M-4M; 1 Blatt A2 aus einer Aquarellmappe, ein weicher weißer Radiergummi, Pinsel mit Naturborsten von Nr. 1 bis Nr. 7; Aquarell- oder Gouachefarben
Anleitung
Schritt 1
Um die Idee des Werkes auszudrücken, versucht jeder Künstler normalerweise, die Harmonie der Elemente des Gemäldes oder die Grundlage der Komposition beizubehalten. Bevor Sie mit dem Malen des Gemäldes beginnen, wählen Sie ein Format dafür. Das Format kann rechteckig, quadratisch, rund, oval, polygonal sowie vertikal und horizontal sein.
Schritt 2
Denken Sie vor dem Zeichnen der Details des Bildes daran, dass die Symmetrie die Komposition ausbalanciert. Symmetrie ist der Rahmen oder das Skelett des Gemäldes, auf dessen Grundlage die gesamte Komposition gebildet wird. Das heißt, stellen Sie sich die Schienen vor, die in die Ferne gehen. Es wird ein kleiner Punkt mit zunehmend breiter werdenden Linien sein. Alle Objekte in diesem Raum erscheinen entsprechend im Gemälde. Zeichnen Sie mit einem Bleistift ein Arbeitsraster, nach dem die gesamte Komposition aufgebaut wird.
Schritt 3
In einer Landschaft ist in der Regel immer die Horizontlinie vorhanden, die das Bild in zwei oder drei ungleiche Teile teilt. Das heißt, der Himmel oder die Landschaft haben Priorität. Wenn Sie diese Teile gleich machen, beanspruchen sie beide, die ersten in der Komposition zu sein. Zeichne alle Objekte in der Ferne kleiner und nicht so hell. Ebenso werden Objekte in der Nähe größer, schärfer in der Form und heller in der Farbe.
Schritt 4
Beginnen Sie mit dem Skizzieren mit einem Bleistift. Nachdem Sie die Drahtgitterlinien der Leinwand skizziert haben, zeichnen Sie das wichtigste Thema der Komposition. Dieser zentrale Punkt des Bildes wird es dominieren. Es kann sowohl im Hintergrund als auch in der Nähe, in der Mitte oder am Rand dargestellt werden.
Schritt 5
Zeichnen Sie die restlichen Nebenobjekte als Ergänzung zum Hauptobjekt, so dass sie der Dominante untergeordnet sind oder, sich gegenseitig unterordnend, den Blick auf den zentralen semantischen Punkt des Bildes lenken. Dies schafft ein Gefühl der Integrität in der Arbeit.
Schritt 6
Denken Sie beim Malen Ihres Bildes daran, dass der Schwerpunkt des Bildes kontrastreich hervorgehoben werden sollte. Stellen Sie sicher, dass bei der Kombination von Licht und Schatten, Kontrast und Farbe die Integrität der Wahrnehmung der Bildkomposition nicht verloren geht. Daraus kann geschlossen werden, dass die Zeichen der Komposition Haltung, Integrität und Unterordnung der sekundären Objekte unter die Hauptobjekte sind.
