Mozart ist ein österreichischer Komponist, ursprünglich aus Salzburg, einer der Begründer der Wiener Klassik. Neben seinen darstellerischen Leistungen wurde er zu einem Erneuerer und Reformator der Oper: Er ist einer der ersten Komponisten, der nicht auf Italienisch, sondern auf Deutsch schreibt.
Es ist notwendig
- - Musikinstrument;
- - grundlegende Leistungsfähigkeiten;
- - Lehrmittel, die auf die Aufführung auf einem bestimmten Instrument ausgerichtet sind.
Anleitung
Schritt 1
Während seines kurzen Lebens - nur 35 Jahre - gelang es Mozart, in allen bis dahin entstandenen Gattungen Spuren zu hinterlassen: Kantaten, Sonaten, Oden, Geistliche und Chormusik, Sinfonien, Kammermusikwerke, Vokalwerke usw. Den Hauptplatz in seinem Werk nehmen jedoch musikalische und dramatische Werke in seiner Muttersprache ein.
Schritt 2
Das Frühwerk Mozarts zeichnet sich durch Leichtigkeit und Fröhlichkeit aus. Im Vergleich mit biografischen Fakten wird diese Heiterkeit verständlich: Das österreichische Wunderkind hat Erfolg, ganz Europa applaudiert ihm, der Kaiser lauscht seiner Musik. Aber Misserfolge hinterlassen Spuren. Im Laufe der Zeit bekommt Mozarts Musik einen Hauch Tragik, und das Aussehen des lyrischen Helden ändert sich von unbeschwert zu philosophisch distanziert.
Schritt 3
Es gibt keine eindeutige Antwort auf die Frage, wie man Mozart spielt, und es geht nicht um die Widersprüche zwischen Lehrern und Interpreten, sondern um das Instrument, für das die Musik geschrieben wurde. Um die Feinheiten des Spielens eines bestimmten Instruments zu meistern, sei es ein Klavier, eine Geige oder eine Flöte, wenden Sie sich an einen erfahrenen Lehrer. Jedenfalls wird das Musizieren ohne seine Hilfe zur mechanischen Wiedergabe von Tönen und vermittelt weder den Zeitgeist noch die Stimmung des Komponisten.
Schritt 4
Lesen Sie Werke zum Spielen Ihres Instruments. Insbesondere studierte der berühmte Lehrer G. Neuhaus die Besonderheiten der Aufführung von Mozarts Klavierwerken. Er machte seine Schüler auf die Pedalisierung aufmerksam und suchte ein kurzes gerades Pedal (eigentlich wegen des starken Beats und der Schnellspanner). Interpreten von Mozart-Werken auf anderen Instrumenten wenden sich an die Meister ihres Fachs.
Schritt 5
Es gibt jedoch einige gemeinsame Merkmale, die beim Spielen eines Instruments wichtig sind. Die Striche werden nach den Regeln der klassischen Schule ausgeführt. Vorschlagsnoten und andere Dekorationen beginnen also mit einem starken Beat (zum Vergleich: In der romantischen Musik werden sie wie aus dem Takt gespielt). Ligen, die gepaarte Noten kombinieren, werden mit Betonung auf der ersten Note und "Bounce" auf der zweiten gespielt (ähnlich der Betonung der ersten Silbe und leicht unbetont). Dabei spielt es keine Rolle, ob der erste Ton der Liga mit starkem oder schwachem Takt gespielt wird (obwohl es in Mozarts Musik in der Regel keine Synkopen gibt).
Schritt 6
Besondere Aufmerksamkeit verdienen die gammaähnlichen Passagen, die die Virtuosität und Gewandtheit des Interpreten demonstrieren. Üben Sie sie in einem langsamen Tempo und behalten Sie die Gleichmäßigkeit der Dauer und Dynamik im Auge. Trotz der Komplexität soll die Wirkung ihrer Darbietung der Musik von Mozart entsprechen - leicht, luftig, als ob man sich keine Mühe gibt.
Schritt 7
Mozarts Musik ist vollgestopft mit Lehrbuchbewegungen: goldene Sequenzen, goldene Waldhörner usw. Betonen Sie sie, indem Sie sie geprägt haben, aber überlappen Sie nicht die Melodie mit ihnen.
