Amateur-Videokameras sind aufgrund der rasanten Entwicklung der Technologie für den Durchschnittsbürger unseres Landes verfügbar geworden. Aber hier ist das Pech: Eine hochwertige Kamera wurde gekauft, aber es gab keine Schießkünste. Ein Amateurvideo eines unfähigen Kameramanns ist oft ein Satz ereignisloses Filmmaterial mit einer zitternden Hand mit einem verschwommenen Bild und unangemessenen Kommentaren außerhalb des Bildschirms.
Es ist notwendig
Kamera, Stativ
Anleitung
Schritt 1
Wenn dies die erste Erfahrung mit Videoarbeit ist, beschränken Sie sich zunächst auf die Aufnahme einer kleinen Familienzeremonie, Sie sollten nicht sofort kommerzielle Aufträge für Hochzeitsfilme und Abschlussbälle annehmen. Unter den Bedingungen des Home-Shootings sind die Anforderungen an Sie minimal, es wird nicht über kleinere Mängel nörgelt. Darüber hinaus ist dies eine großartige Gelegenheit, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, eine Videokamera zu beherrschen und sie in die Hände zu bekommen.
Schritt 2
Lernen Sie, Ihren Camcorder zu halten. Verwenden Sie nach Möglichkeit ein Stativ. Selbst erfahrene Kameraleute können leichtes Zittern in den Händen haben, insbesondere wenn die Kamera lange gehalten werden muss. Ist die Verwendung eines Stativs unter Umständen nicht möglich, befolgen Sie den Rat der Fernsehanbieter: Nehmen Sie zum Beispiel die Videokamera in die rechte Hand und positionieren Sie die linke so, dass sie der rechten als Stütze dient, entweder unter dem Ellenbogen oder darunter. Die Hauptsache ist, das Ausbleiben von Zuckungen des Videobildes zu erreichen, die selbst die Optionen moderner Kameras manchmal nicht ausgleichen können. Jitter macht sich besonders bei Verwendung des Zooms bemerkbar. Übrigens verwenden erfahrene Operatoren aus diesem Grund diese Funktion, den Zoom, selten (erinnern Sie sich an Spielfilme).
Schritt 3
Die Wahl der Zusammensetzung des Rahmens ist eine besondere Wissenschaft. Amateurfilmer wissen oft nicht, wie das geht. Als Ergebnis können Sie ein trauriges Bild beobachten, wenn Arme, Rumpf und sogar Kopf der Person abgeschnitten sind. Versuchen Sie, nichts Wichtiges hinter den Kulissen zu hinterlassen - Teile des Körpers der Person, einen Teil des Motivs, das Hauptereignis. Lassen Sie bei Nahaufnahmen, zum Beispiel dem Gesicht einer Person, Kinn und Stirn nicht hinter der Sichtzone, und die Ränder des Rahmens sollten den Kopf "rahmen". Achten Sie bei Profilaufnahmen darauf, dass vor dem Gesicht der Person mehr Platz ist als hinter dem Kopf.
Schritt 4
Schießen Sie niemals gegen die Sonne oder helles Licht. Kombinieren Sie das Videobild aus verschiedenen Blickwinkeln: Nahaufnahme, Weitwinkelaufnahme, Kamera auf Schulterhöhe, Aufnahme von oben. Stoppen Sie dazu die Videoaufnahme, um sich in einen anderen Teil der Halle, des Raumes oder der Straße zu bewegen. Wenn Sie beispielsweise zwei Personen filmen, die sich unterhalten, versuchen Sie nicht, immer beide im Bild zu halten. Nehmen Sie den Sprecher im Moment auf und leiten Sie die Kamera dann auf einen anderen um, um seine Reaktion und Reaktion nicht zu verpassen.
Schritt 5
Schauen Sie sich alle Film- oder Fernsehberichte von Journalisten genauer an. Die Kamera ist selten in Bewegung. Grundsätzlich wird die Technik des Umschaltens zwischen Kameras verwendet und die Aufnahme von verschiedenen Orten aus durchgeführt. Und nur durch die Idee des Regisseurs, der versucht, das Bild durch die Augen eines Schauspielers zu zeigen, können die Bewegungen der Kamera das Gehen oder Laufen des Helden wiederholen. Es ist besser für einen unerfahrenen Regisseur, sich nicht von Dreharbeiten mitreißen zu lassen.
