Es gibt buchstäblich Tausende von feinen Techniken sowie Stilen. Wer sich ernsthaft mit Malerei beschäftigt, beginnt immer mit den Grundlagen – Komposition, Anatomie, Volumen, Perspektive, Hell-Dunkel und so weiter. Auch wenn der Künstler im Stil des Impressionismus schreibt, kennt er die Grundlagen der Malerei. Ohne Grundkenntnisse kann eine Person nicht als Künstler bezeichnet werden.
Anleitung
Schritt 1
Auch ein Fotograf kopiert heute nicht mehr gedankenlos die Realität, sondern lässt seine Haltung in jede gute Arbeit einfließen. Deshalb schneiden einige der Fotografien bis auf die Knochen durch. Für einen Künstler ist dies noch wichtiger. Künstler erfassen nicht nur ein genaues (oder ungenaues) Bild, sondern auch ihr eigenes Gefühl von diesem Bild und teilen es mit dem zukünftigen Betrachter.
Schritt 2
Vor Beginn der Arbeit wählt der Künstler einen Ort dafür aus. Es kann eine Werkstatt oder ein Flussufer, ein Dach eines Gebäudes oder ein Waldrand sein. Dann wählt er sein Instrument. Wenn ein Künstler mit Farben schreibt, braucht er Pinsel, Pastelle einen Fixierer, Bleistifte - Anspitzer. In der modernen Welt kann buchstäblich alles als Farbelemente verwendet werden.
Schritt 3
Meistens zeichnet der Künstler vor dem Malen auf Leinwand oder Papier mit einem Bleistift Perspektivenlinien und ungefähre Umrisse und beginnt erst danach mit der eigentlichen Zeichnung.
Schritt 4
Normalerweise geht der Künstler vom Allgemeinen zum Besonderen. Zuerst hebt er die wichtigsten Farbakzente hervor, betont den Unterschied zwischen Schatten und Licht, dann setzt er besondere Details auf und beendet alles mit kleinen Strichen. Dies gilt insbesondere für die Verwendung von Ölfarben, Pastellfarben oder Aquarellfarben erfordern eine ganz andere Herangehensweise.
Schritt 5
Wenn ein Künstler Aquarelle malt, muss er es schnell tun. Aquarelle werden verwendet, um eine Art flüchtiges Erlebnis zu vermitteln, normalerweise werden sie auf ein feuchtes Blatt Papier aufgetragen, aus dem sie fließen und sich vermischen, wodurch ein lebendiges Bild entsteht. Aquarelllandschaften funktionieren besonders gut. Aquarelle können auch auf ein trockenes Blatt Papier gemalt werden, dann sollte jede neue Farbschicht auf die vollständig trockene vorherige aufgetragen werden.
Schritt 6
Pastelle erfordern eine sehr gut positionierte Hand, da sie zerbröckeln und zerbröckeln, aber die Intensität der Farbe und die Fähigkeit zum Schattieren ermöglichen es Ihnen, alles zu malen. Durch das Auftragen einiger breiter Striche mit Pastellkreiden kann der Künstler sie schattieren und den ausgewählten Bereich vollständig mit Farbe füllen. Bei dieser Technik werden normalerweise der Hintergrund und große Details des zukünftigen Bildes ausgeführt, dünne Striche und Linien werden bereits darüber hinzugefügt, um das Bild der Realität näher zu bringen.
