A. S. Puschkin ist einer jener Dichter, deren Werk in der Schule studiert wird. Lehrer wollen die Schüler von der Ewigkeit der Werke des genialen Dichters, vom bleibenden Wert seines Werkes überzeugen, doch die jugendliche Rebellion der Schüler gerät in Konflikt mit der Lehre der Lehrer: AS Puschkin lebte und arbeitete vor 200 Jahren, heute ist er ist nicht mehr relevant! Aber erfahrene Lehrer wissen: Die Zeit wird vergehen, der jugendliche Maximalismus wird nachlassen – und die Relevanz der Arbeiten von A. S. Puschkin wird offensichtlich.
Es ist möglich, über die Relevanz von A. S. Puschkin nicht nur in Bezug auf seine spezifischen Werke zu sprechen, sondern auch für das gesamte Werk des Dichters, wenn man es in der Entwicklung betrachtet.
Schönheit
Das Hauptunterscheidungsmerkmal von Puschkins Werken kann als Orientierung an den "Gesetzen der Schönheit" bezeichnet werden. Seine Sprache ist überraschend harmonisch und bleibt es auch dann, wenn es um einige hässliche und sogar schreckliche Manifestationen der umgebenden Welt geht, zum Beispiel die Pugachev-Revolte in Die Tochter des Kapitäns, der moralische Sturz Hermanns in Die Pik-Dame.
Der Dichter idealisiert die Wirklichkeit nicht, er beurteilt sie nach ästhetischen Gesetzen. Dies ist seine Antwort auf die Frage, die sich die Ästhetik seit mehreren Jahrhunderten stellt: Wie genau soll Kunst auf den Menschen wirken. Diese Frage ist auch heute noch aktuell: Zeitgenössische Kunst scheitert zunehmend an Versuchen, den Betrachter, Hörer, Leser zu schockieren, indem sie etwas Hässliches demonstriert (provokatives Verhalten von Künstlern auf der Bühne, obszöne Ausdrücke in literarischen Texten etc.). Dies löst oft einen Proteststurm in der Öffentlichkeit aus, der die „Innovatoren“nicht aufhält. Unter solchen Bedingungen wird die Arbeit von A. S. Puschkin zu einem Beispiel für eine Kunst, die sowohl Denken als auch Fühlen wecken kann, ohne mit Hässlichkeit zu schockieren.
Ewige Themen
Die Werke von A. S. Puschkin sind von Gedanken und Gefühlen durchdrungen, die einen Menschen beunruhigt haben und immer erregen werden. Der Dichter verherrlicht Liebe, Freundschaft, Liebe zum Vaterland - all dies ist einem modernen Menschen nahe und verständlich. Es ist kein Zufall, dass junge verliebte Männer ihrer Geliebten vorlesen können "Ich erinnere mich an einen wundervollen Moment …", und moderne Patrioten zitieren gerne "Verleumder Russlands" in sozialen Netzwerken.
Man kann argumentieren, dass sich diese Konzepte über 200 Jahre verändert haben, dass sich sogar die moderne Liebe von der unterscheidet, die in den Werken von A. S. Puschkin beschrieben wird. Tatsächlich erwecken Fernsehen, Zeitschriften, zeitgenössische Literatur und andere "Informationskanäle" einen solchen Eindruck. Aber es reicht aus, mit jedem Teenager-Mädchen zu sprechen, um sicherzugehen: Sie möchte nicht etwas fühlen, das benutzt wird, sondern eine Person, die sie liebt, möchte einen geliebten Menschen finden - keinen „Partner“, will eine schöne Romantikerin Beziehung, und das ist genau die Art von Liebe, die A. S. Puschkin.
Aufwachsen
Es ist bemerkenswert, dass A. S. Puschkin in der frühen Schaffenszeit nur Gedichte schrieb, später jedoch oft der Prosa den Vorzug gab. Prosa wird im Gegensatz zur Poesie oft als "hart" bezeichnet. Der Übergang zur Prosa markiert eine Abkehr von der romantischen Jugendstimmung, die jedoch von einer gewissen Idealisierung der Welt geprägt ist. Puschkins Prosa ist wie die poetischen Werke dieser Zeit realistischer als seine früheren Gedichte, aber dieser Realismus wird nicht von einer Desillusionierung von Idealen begleitet.
Bemerkenswert in dieser Hinsicht ist die Liebesdarstellung in Puschkins Prosa. Es ist nicht immer erhaben, in einer Reihe von Fällen wird es von dem Versuch diktiert, dem verhassten Leben zu entfliehen (Liebe zu Lisaweta Iwanowna in Die Pikkönigin). Nicht immer kann ein jugendliches Gefühl, weitgehend aus "schönen" Romanen kopiert, zur Grundlage des Eheglücks werden. Seit vielen Jahren versuchen die Leser zu verstehen, warum Marya Kirillovnaya im Finale der Geschichte "Dubrovsky" nicht aus der Kutsche ausgestiegen ist: Sie hat sich dem Schicksal unterworfen oder erkannt, dass eine starke Familie unter den Bedingungen, die Dubrovsky bieten kann, dies nicht tun wird Arbeit.
Aber diese kritische Haltung gegenüber der Liebe schmälert ihren Wert nicht. Liebe wächst mit einem Menschen auf. Dieses Erwachsenwerden fegt alles Falsche, Künstliche weg - wie der Wind die naiven Pläne der Helden in der Geschichte "The Blizzard" hinwegfegt. Wahre Liebe bekommt im Erwachsenwerden eine neue Qualität, wie es bei den Helden von The Captain's Daughter der Fall ist.
Ein solches "Erwachsenwerden der Gefühle" in den Werken von A. S. Puschkin hilft dem Leser, erwachsen zu werden, wenn er jung ist, und ermöglicht einem reifen oder älteren Menschen, auf das Leben zurückzublicken, das er gelebt hat. Beides wird immer relevant sein.
