Die Kohlemalerei gilt als klassische Technik, die sich ideal für Porträts eignet. Diese Bildtechnik hat die Vorzüge vieler anderer übernommen, zum Beispiel den Farbreichtum, die Fähigkeit zur Improvisation usw.
Vorbereitung auf die Arbeit
Zuerst müssen Sie die Simulation durchführen, d.h. Vorarbeiten, um große dunkle und helle Bereiche des Musters zu identifizieren.
Versuchen Sie, sie so anzuordnen, dass Sie eine interessante Komposition erhalten. Denken Sie zunächst über große Flächen und Konturen nach, damit das Porträt harmonisch und angenehm wird. Details können jederzeit hinzugefügt werden. Finden Sie das richtige Verhältnis von Größe zu Form, indem Sie helle und dunkle Bereiche markieren. Versuchen Sie, den freien Raum so weit wie möglich mit dem Muster auszufüllen, verwenden Sie interessante Accessoires wie Schal, Schal, Schleier oder einen großen Kragen.
Für die Arbeit benötigen Sie:
- Fotografie oder Live-Modell;
- Blatt im A3-Format;
- Kohlestift;
- normaler Bleistift;
- Kaugummi waschen;
- ein kleines Stück Karton;
- Shader;
- Schreibwarenmesser.
Ein Porträt zeichnen
Umreißen Sie mit einem einfachen Bleistift die Umrisse des Kopfes und skizzieren Sie dann die Struktur des Gesichts für sich. Jetzt können Sie mit Kohle zeichnen. Markieren Sie alle dunklen Flecken und bewegen Sie sich von dunklen zu hellen Bereichen. Versuchen Sie, in zwei oder drei Tönen zu malen. Übermalen Sie dunkle Bereiche nicht zu stark, all dies kann später in der Endphase der Arbeit erfolgen.
Zunächst müssen Sie den Ton des Gesichts im Porträt zeigen. Kohlezeichnung impliziert keine solche Schattierung wie bei der Bleistifttechnik, daher ist es besser, ein Stück Kohle zu verwenden, das zu Mehl zerkleinert ist. Dieses Puder wird verwendet, um mit dem Finger einen Teint zu kreieren. Gehen Sie mit Vorsicht vor, denn es ist sehr schwierig, dies auf diese Weise gleichmäßig zu tun. Vergessen Sie nicht, Blendungsplätze zu lassen, sie befinden sich an den konvexen Teilen des Gesichts - dies sind Nase, Stirn, Wangen.
Als nächstes beginnen Sie, die Proportionen zu verfeinern. Dies ist eine lange Arbeit, denn Sie müssen das Volumen von Formen und Räumen mit Hilfe von Farbe vermitteln. Der Umriss wird nur benötigt, um die Form zu verstehen. In diesem Stadium kann eine dunklere, hellere Farbe verwendet werden. Gehen Sie nicht zu kleinen Details, zeichnen Sie kein Gesicht, übergeben Sie zuerst große Details - die Form der Kleidung, Haare.
Sobald die allgemeine Idee klar ist, können Sie zum Gesicht übergehen. Modellieren Sie seine Form, Details. Arbeiten Sie sich nach und nach durch die dunklen Bereiche und markieren Sie die hellen Bereiche. Jetzt müssen wir Schatten und Halbschatten im Gesicht zeigen. All dies geschieht mit dem Finger, wobei die Gleichmäßigkeit und Glätte der Übergänge von Schatten zu hellen Bereichen beobachtet werden.
Es ist Zeit für kleine Dinge. Zeichnen Sie Schmuck, kleine Details, Augenbrauen, Wimpern, Zähne. Zeichnen Sie die Augen und stellen Sie sicher, dass Sie Glanzlichter einfügen, obwohl dies nach der Verwendung von Acrylfarbe möglich ist. Dadurch sieht Ihre Zeichnung malerischer aus. Stellen Sie für mehr Realismus sicher, dass Sie die Schatten im Gesicht zeigen.
