Die Gitarre ist eines der beliebtesten Instrumente nicht nur für Konzerte, sondern auch für das Musizieren zu Hause. Und das kommt nicht von ungefähr: Es ist leicht und kompakt, es ist bequem, es mitzunehmen. Gleichzeitig können auch wenige Akkorde zu einer durchaus würdigen Begleitung werden, wenn der Interpret sie sauber und souverän nimmt. Außerdem ist es zum Erlernen der Gitarrenbegleitung gar nicht nötig, die Noten gut zu lesen. Akkordfolgen können auch aus Tabulaturen gelernt werden.
Es ist notwendig
- - Gitarre;
- - Tabulatur und digital;
- - Kapodaster;
- - Player und Aufnahme von Liedern.
Anleitung
Schritt 1
Wählen Sie das Lied aus, das Sie üben möchten. Hören Sie es mehrmals und versuchen Sie, sich die Wörter und die Melodie zu merken. Es ist besser, den Text neu zu schreiben, insbesondere wenn er von digitalen, dh den Buchstabenbezeichnungen der Akkorde begleitet wird. Versuchen Sie, sich die Wörter und die Melodie gleichzeitig zu merken.
Schritt 2
Digital lesen lernen. Dazu müssen Sie sich die Buchstabenbezeichnungen der verschiedenen Laute merken. In modernen Liederbüchern werden meist lateinische Bezeichnungen verwendet, bei denen die Tonleiter mit der Note a beginnt. Es wird als A bezeichnet. Auch die folgenden natürlichen A-Moll-Klänge haben ihre eigenen Bezeichnungen. Do - C, re - D, mi - E, fa - F, G - G. Ausnahme ist der Laut si. In alten russischen digitalen Codes wird es mit dem Buchstaben H bezeichnet, obwohl es dem la folgt. Buche B wird in diesem Fall mit B bezeichnet. Westliche Musiker verwenden jedoch nicht die Bezeichnung H und ihr Si ist B. Auch viele moderne russische Musiker haben diese Variante übernommen.
Schritt 3
Bestimmen Sie, ob das Lied, das Sie mögen, in Dur oder Moll geschrieben ist. Dur klingt heiter und fröhlich, Moll - traurig. Lernen Sie, die Begriffe "Spaß" und "Laut", "Traurig" und "Ruhe" nicht zu verwechseln. Viele angehende Künstler neigen dazu, den Klang in der Dur-Tonart zu forcieren und den Pegel in der Moll-Tonart zu senken. Denken Sie daran, dass das Lied auch in verschiedenen Tonarten geschrieben werden kann. Zum Beispiel könnte es einen Dur-Vers und einen Moll-Refrain haben.
Schritt 4
Versuchen Sie, die Größe zu berechnen. Es gibt viele Optionen, aber es ist wichtig, dass Sie wissen, wie viele Beats jeder Takt hat. Das hört man sehr gut. Hören Sie sich das Lied an, indem Sie mit der linken Hand starke Beats ausklopfen. Hören Sie noch einmal zu und klopfen Sie mit der rechten Seite leicht auf die Schwachen. Zählen Sie, wie viele schwache Schläge zwischen die starken passen. Normalerweise werden Akkorde in populären Songs in einen Downbeat geändert. Die Ausnahme sind Übergangsakkorde, die eine Erlaubnis erfordern. Sie werden auf einen schwachen Beat genommen und auf einen starken aufgelöst.
Schritt 5
Schauen Sie digital nach, welche Konsonanzen Sie bereits kennen und welche Sie noch lernen müssen. Finden Sie unbekannte Tabulatur-Akkorde und üben Sie sie in der bequemsten Position. Versuchen Sie, die Sequenz abzuspielen. Sie müssen jetzt nicht summen, Sie müssen nur herausfinden, welche Finger Sie wohin bewegen. Beim Singen muss dies schnell genug geschehen, also bringe jede Permutation zum Automatismus.
Schritt 6
Experimentiere mit deiner rechten Hand. Jedes Lied hat seinen eigenen Charakter, was den Einsatz einer bestimmten Technik erfordert. Romanzen werden zum Beispiel hauptsächlich mit brachialer Gewalt gespielt, und in Pop- und Bardenliedern, Rock, Folk und anderen Stilen können verschiedene Kampfmöglichkeiten verwendet werden. Die Grundtechnik wirst du aber trotzdem beherrschen. Spielen Sie den Bass-Upbeat mit Ihrem rechten Daumen und spielen Sie dann mit den restlichen Fingern abwechselnd das Arpeggio auf- oder absteigend. Wenn Sie sich dabei wohl fühlen, versuchen Sie, einen Akkord nach dem Bass mit zusammengefügten Fingern zu spielen. Belasten Sie Ihr Handgelenk nicht, das Handgelenk sollte sich absolut frei bewegen.
Schritt 7
Summen Sie die Melodie leise, spielen Sie mit Ihrer Gitarre und wechseln Sie die Akkorde an den richtigen Stellen. Wenn dies funktioniert, können Sie mit voller Stimme singen. Sie werden feststellen, dass es einfacher ist, laut als leise zu singen. Denken Sie daran, richtig zu atmen. In der Regel wird der Atem zwischen den Phrasen genommen, genau an den Stellen, an denen Sie Akkorde wechseln. Versuchen Sie, mit dem Bauch zu atmen, nicht mit der Brust. Männer tun es automatisch, aber Frauen müssen sich selbst kontrollieren. Eine korrekte Atmung ist notwendig, um eine vom Zwerchfell getragene Luftsäule zu bilden. Allein in Akkorden zu singen ist ziemlich gefährlich, da kann man schnell die Stimme verlieren.
Schritt 8
Denken Sie über den Inhalt des Liedes nach. Dies verleiht Ihrer Darbietung die nötige Ausdruckskraft. Beginnen Sie sofort mit dem Singen, von der ersten Silbe an. Viele Anfänger "schlucken" es. Sprechen Sie die Wörter klar und deutlich aus. Einige Konsonanten erfordern besondere Aufmerksamkeit. Zum Beispiel sollten "p", "b", "d" und "t" nicht zu hart klingen. In diesem Fall öffnen sich die Lippen mit genau der gleichen Kraft wie bei der gewöhnlichen Sprache. Beim Singen werden Vokale etwas weniger reduziert als beim bloßen Sprechen.
Schritt 9
Erarbeiten Sie die Dynamik. Überlegen Sie, welche Sätze lauter klingen sollen, welche leiser, wo Sie den Klang dämpfen oder verstärken müssen. Es kommt auf den Inhalt des Liedes an.
Schritt 10
Wenn Sie in ein Mikrofon singen, denken Sie daran, den Ton nicht zu erzwingen. Singen Sie ruhig, als ob es kein Mikrofon gäbe.
